chorégraphiques (var)

A4 (comme Lafeuille) – Philippe LAFEUILLE

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Spectacle

Biarritz 64200

Le 17/04/2026

Quatre interprètes, quatre univers, pour un Puissance 4 de possibilités de jeux et de gestes… Une fois de plus, Philippe LAFEUILLE s’est plié en quatre pour nous concocter un univers visuel tiré à quatre épingles à base de cheveux coupés en quatre… ou plutôt en une frénésie de franges. Laissant son imagination voguer aux quatre vents, il a inventé quatre à quatre des jeux chorégraphiques pour ses quatre danseurs (un danseur contemporain, un danseur hip-hop, un acrobate et un comédien) dont on ne sait jamais s’ils vont finir à quatre pattes ou les quatre fers en l’air. On retrouvera au bas de cette page « A4 » ce qui fait la signature – inimitable – du plus feuillu des chorégraphes : une proposition réjouissante et inventive où la danse joue aussi bien avec le théâtre que le cirque, l’humour et la poésie. Un mélange de danse hot couture et d’humour rocambolesque pour tous.

A4 (comme Lafeuille) – Philippe LAFEUILLE

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique

Biarritz 64200

Le 17/04/2026

Quatre interprètes, quatre univers, pour un Puissance 4 de possibilités de jeux et de gestes… Une fois de plus, Philippe LAFEUILLE s’est plié en quatre pour nous concocter un univers visuel tiré à quatre épingles à base de cheveux coupés en quatre… ou plutôt en une frénésie de franges. Laissant son imagination voguer aux quatre vents, il a inventé quatre à quatre des jeux chorégraphiques pour ses quatre danseurs (un danseur contemporain, un danseur hip-hop, un acrobate et un comédien) dont on ne sait jamais s’ils vont finir à quatre pattes ou les quatre fers en l’air. On retrouvera au bas de cette page « A4 » ce qui fait la signature – inimitable – du plus feuillu des chorégraphes : une proposition réjouissante et inventive où la danse joue aussi bien avec le théâtre que le cirque, l’humour et la poésie. Un mélange de danse hot couture et d’humour rocambolesque pour tous.

Maldonne / Compagnie Leïla Ka

Danse - Bal - Cabaret

Sablé-sur-Sarthe 72300

Du 28/04/2026 au 28/03/2026

Danse / 55 min. / dès 14 ans Accueillie avec son solo Pode Ser la saison dernière, la chorégraphe Leïla Ka revient à Sablé avec sa première pièce de groupe Maldonne. Un hymne puissant à l’émancipation féminine ! Emportées par les musiques de Vivaldi, des chansons de Lara Fabian ou Leonard Cohen, cinq danseuses vêtues de robes aux couleurs vives et variées font front pour dévoiler leurs fragilités, leurs révoltes et leurs identités multiples. Tandis que les tissus volent, brillent, craquent, tournent, traînent ou tombent, les corps fusionnent, vibrent et se soulèvent. Ensemble, elles cherchent à se libérer de leurs carcans dans une énergie folle. Multi-récompensée, ovationnée à l’international et même invitée lors de la dernière cérémonie des César, Leïla Ka s’impose comme une révélation de la scène actuelle. Par sa danse expressive, percutante et audacieuse, elle réussit avec brio une exploration du féminin. Distribution Océane Crouzier, Jennifer Dubreuil Houthemann, Jane Fournier Dumet, Leïla Ka, Zoé Lakhnati, Jade Logmo, Mathilde Roussin interprétation en alternance Jane Fournier Dumet assistante chorégraphique Laurent Fallot création lumière Laurent Fallot ou Clara[...]

Odyssée - ANNONCIATION – UN TRAIT D’UNION – LARMES BLANCHES

Danse - Bal - Cabaret

Périgueux 24000

Le 28/02/2026

Mon premier est une Annonciation, mon deuxième est Un trait d’union, mon troisième est constitué des Larmes blanches et mon tout est un prestigieux triptyque de danse contemporaine signé Angelin Preljocaj. C’est un retour aux sources que propose, en toute intimité, Angelin Preljocaj. Pour cette soirée exceptionnelle, le chorégraphe a souhaité revenir sur ses pas au fil de trois pièces maîtresses qui ont façonné son écriture. Annonciation (1995) ou l’annonce de sa future maternité faite à la Vierge Marie par l’Archange Gabriel, est une pièce pour deux danseuses dont la sensualité naît des mouvements très stylisés. A contrario, Un trait d’union (1989), pièce pour deux danseurs, met en exergue la puissance et la tension qu’il peut y avoir dans la quête de l’autre. La trilogie se clôt avec Larmes blanches (1985) dans laquelle deux couples baroques se déchirent avec virtuosité dans une gestue

Je badine avec l’amour

Danse - Bal - Cabaret

Arles 13200

Le 28/04/2026

Tout en faisant des références à l’histoire de la danse des années 90 à nos jours avec humour et profondeur, Sylvain Riéjou crée une véritable collision entre Alfred de Musset (On ne badine pas avec l’amour) et Patrick Swayze (Dirty Dancing) ! Le chorégraphe se lance dans une déclaration d’amour à ses interprètes mais aussi au comédien qui n’est pas étranger à ses premiers émois homosexuels, ni à sa perception de la séduction, qu’il a construite à travers les stéréotypes des films grand public des années 80. Pour la première fois, il invite d’autres danseurs et danseuses dans son autofiction. Entre scène du film rejouée et passages iconiques – et ironiques – de chorégraphes contemporains, ce quatuor dansé-parlé présente une cartographie du corps et du désir.

Spectacle - Nexus 1.0 et Le Lendemain d'hier

Danse - Bal - Cabaret

Épinal 88000

Du 09/02/2026 au 10/03/2026

Deux solos chorégraphiques qui explorent, entre mémoire et futur, les métamorphoses de l’être. Nexus 1.0 aborde les questions profondes liées à l’anticipation technologique, les impacts sur la société et les individus, et les nouveaux rapports que nous entretenons avec le monde autour de nous. Le corps du danseur devient le terrain d’expérimentation de ces mutations. Le danseur incarne tour à tour l’humain qui s’adapte, qui se soumet, qui se rebelle. Parfois machine, parfois organisme vivant, il incarne la transformation perpétuelle d’un être tiraillé entre ce qu’il était et ce qu’il pourrait devenir. Le Lendemain d’hier évoque un sentiment de réminiscence où le danseur interprète des souvenirs, des moments passés, à travers des gestes spécifiques. Le temps définit nos souvenirs, nos émotions, comme un flux continu qui façonne notre identité. La mémoire traduit nos souvenirs, impacte nos émotions, comme un renouveau constant entre le passé et le présent. Entre aujourd’hui et demain, ce solo de danse hip-hop créé un dialogue entre le passé et le présent, une invitation à voyager à travers le temps.

Danse : Le spectacle qui n’existe pas

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 03/03/2026

Une hallucination collective Sarah Crépin et Étienne Cuppens / La BaZooKa À la tête de la BaZooKa, Sarah Crépin et Étienne Cuppens imaginent des formes originales entre objet chorégraphique et performance plastique, souvent basées sur un joyeux mélange de jeux d’optique, d’inconscient et d’imaginaire collectif. Des visions fantasmagoriques et ludiques qui démultiplient l’interprétation et bousculent la perception pour mieux inviter à dialoguer autour de l’expérience vécue. Le spectacle qui n’existe pas est une pièce à écouter, un voyage dans un labyrinthe de fictions à visualiser, une hallucination mouvante qui dépasse la rationalité et l’entendement. Ce spectacle inédit se passe autant dans la tête du public que sur scène, cultive des paradoxes monstres, s’autorise toutes les folies, défie l’impossible... C’est une utopie aussi évanescente que concrète. Une abstraction qui prend corps. Du jamais vu qui électrise les sens. Dans le cadre du festival "Déviations" À partir de 10 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

Danse : Le spectacle qui n’existe pas

Concert, Musique, Chorale - Chant

Le Havre 76600

Du 03/03/2026 au 04/03/2026

Une hallucination collective Sarah Crépin et Étienne Cuppens / La BaZooKa À la tête de la BaZooKa, Sarah Crépin et Étienne Cuppens imaginent des formes originales entre objet chorégraphique et performance plastique, souvent basées sur un joyeux mélange de jeux d’optique, d’inconscient et d’imaginaire collectif. Des visions fantasmagoriques et ludiques qui démultiplient l’interprétation et bousculent la perception pour mieux inviter à dialoguer autour de l’expérience vécue. Le spectacle qui n’existe pas est une pièce à écouter, un voyage dans un labyrinthe de fictions à visualiser, une hallucination mouvante qui dépasse la rationalité et l’entendement. Ce spectacle inédit se passe autant dans la tête du public que sur scène, cultive des paradoxes monstres, s’autorise toutes les folies, défie l’impossible... C’est une utopie aussi évanescente que concrète. Une abstraction qui prend corps. Du jamais vu qui électrise les sens. Dans le cadre du festival "Déviations" À partir de 10 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

"À l'ombre d'un vaste détail, hors tempête." Christian Rizzo - l'association fragile

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Anglet 64600

Le 31/03/2026

Musicien puis performeur, proche des arts plastiques et de la mode, Christian Rizzo est un artiste à part. Il est l’un des chorégraphes emblématiques de la danse de notre époque. Sa nouvelle création fait surgir un monde où le quotidien se fait théâtre, où chaque geste ordinaire révèle une dimension poétique et chorégraphique. Portés par une partition contemplative pour orgue, les sept interprètes font apparaître et disparaître des situations. À nous de mener l’enquête pour compléter les histoires qui se jouent sous nos yeux. Faisons une pause et regardons-y de plus près. L’invisible devient visible. Une joie sereine se cache dans les détails du quotidien.

Midi-Minuit

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Compiègne 60200

Le 31/03/2026

L’oeuvre chorégraphique de Thierry Malandain a toujours été profondément inspirée par la musique. Avec Midi-Minuit, sur des musiques de Poulenc, Saint-Saëns et Ravel, il réunit deux pièces de son répertoire et une création pour célébrer le jour et la nuit et le temps qui fuit. Un nouveau voyage somptueux emmené par les 22 danseurs d’un ballet puissant, virtuose et lumineux. Pour Thierry Malandain, chaque ballet naît d’une rencontre avec un compositeur. Avec Midi-Minuit, il présente trois oeuvres marquant trois décennies de création de son Ballet et rend hommage au raffinement et à l’élégance de la musique française entre romantisme, impressionnisme et modernité, au travers de trois de ses figures emblématiques, Saint-Saëns, Poulenc et Ravel. S’ouvrant avec Midi-Pile sur le solaire Concerto pour deux pianos en ré mineur de Francis Poulenc, se poursuivant avec Minuit et demi et ses mystérieuses Mélodies de Camille Saint- Saëns, ce programme s’achèvera avec l’intemporel Boléro de Maurice Ravel. Membre de l’Académie des beaux-arts de l’Institut de France et auteur de plus de 85 chorégraphies, Thierry Malandain, dont la culture est celle du ballet classique, cherche à apporter[...]

"À l'ombre d'un vaste détail, hors tempête." Christian Rizzo - l'association fragile

Danse - Bal - Cabaret, Dessin - Collage

Anglet 64600

Le 31/03/2026

Musicien puis performeur, proche des arts plastiques et de la mode, Christian Rizzo est un artiste à part. Il est l’un des chorégraphes emblématiques de la danse de notre époque. Sa nouvelle création fait surgir un monde où le quotidien se fait théâtre, où chaque geste ordinaire révèle une dimension poétique et chorégraphique. Portés par une partition contemplative pour orgue, les sept interprètes font apparaître et disparaître des situations. À nous de mener l’enquête pour compléter les histoires qui se jouent sous nos yeux. Faisons une pause et regardons-y de plus près. L’invisible devient visible. Une joie sereine se cache dans les détails du quotidien.

Cerise au pays de l'Opéra - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Théâtre, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Musique

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Le 04/03/2026

JEUNE PUBLIC // THEÂTRE // MUSIQUE Comme chaque mercredi Cerise file passer l’après-midi chez son Grand-père. Mais cette fois pas de jeux ni de cours de solfège, son grand-père a une surprise pour elle : il l’emmène à l’Opéra pour la toute première fois ! Interprète de la bande originale du dessin animé Disney Vaiana, Cerise Calixte parcourt le répertoire, de Mozart à Bizet en passant par Offenbach, Verdi, Gounod, Saint-Saëns et Ravel, en ouvrant le rideau vers… la comédie musicale ! Lieu Grande Salle du Théâtre Durée 30 mn Spectacle pour les 3-6 ans et aussi … Deux représentations scolaires le jeudi 5 mars à 10h et 14h30 Mentions de production Chant Cerise Calixte Chant, piano Igor Bouin Mise en scène, livret Amélie Parias arrangements Jérémie Arcache, Leonardo Ortega Chorégraphie Lucien Calixte Scénographe Sébastien Lerigoleur Création sonore Thibault Lescure Création lumière Robin Laporte Illustration Clémence Monnet Sur des airs célèbres de Georges Bizet, Wolfgang Amadeus Mozart, Jacques Offenbach, Charles Gounod, Maurice Ravel, Camille Saint-Saëns, Giuseppe Verdi et des compositions originales de Igor Bouin Sur une bande originale enregistrée par l’Orchestre de[...]

Danse : Danser Ma Ville

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Amiens 80000

Du 30/05/2026 au 31/05/2026

Taoufiq Izeddiou Création chorégraphique en extérieur pour 100 amatrices et amateurs ! 1 chorégraphe, 3 musiciens, 1 mois de répétitions, 120 heures d’ateliers, des litres de sueur, 2 représentations… 1 ville qui danse ! C’est le pari lancé aux Amiénois par le chorégraphe Taoufiq Izeddiou, habitué des performances dansées dans l’espace public, et le Safran, la Maison du Théâtre d’Amiens et la MCA ont décidé de le relever : avec vous ! Après 100 Pas Presque, un spectacle participatif en extérieur qui a fait a fait le tour du monde, Danser ma ville est pensé comme une logique d’irruptions dans le quotidien de la ville, de ruptures, d’explosions, de contaminations dansées, de rayonnements. En s’appuyant sur le langage chorégraphique de La Terre en Transe présentée à la MCA le 2 juin, l’utopie serait ici d’arrêter le temps du quotidien, de confronter la ville aux corps dansants et de s’affranchir un temps du poids du monde par une transe libératrice. Alors, on danse ? En partenariat avec le Safran, la Maison du Théâtre d’Amiens GRATUIT DURÉE · 1H LE SAFRAN SAMEDI 30 MAI 2026 · 15H PLACE A. BRIAND DIMANCHE 31 MAI 2026 · 15H

TamUjUntU - Danse

Manifestation culturelle

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 01/04/2026

Huit danseur·se·s brésilien·ne·s ou sud-africain·ne·s explorent la beauté et les étincelles chorégraphiques nées de cette rencontre. D’un côté, les danses contestataires des ghettos sud-africains, la pantsula et le gumboot. De l’autre, les danses urbaines des quartiers défavorisés brésiliens, le passinho et la samba. Paulo Azevedo compose ce ballet énergique porté par deux compagnies issues de deux continents différents. Mais aussi, et surtout, leur joie d’être ensemble qui dépasse les frontières, résonne par le biais du mouvement et l’expérience des corps. Ensemble, ils interprètent et revisitent ce répertoire commun où la danse devient l’outil et l’emblème des luttes sociales et identitaires. Sur les pulsations entraînantes de l’amapiano et du funk, la chorégraphie alterne entre moments de complicité et d’énergie explosive. Via Katlehong, Cia Gente Paulo Azevedo

Immobile et Rebondi #2

Spectacle comique, Bien-être

Abbeville 80100

Le 10/04/2026

Coincée dans un univers figé en noir et blanc, Immobile, artiste brillante, se retrouve figée, en panne d’inspiration. À ses pieds, roule Rebondi, étrange créature née d’erreurs, de dessins ratés, d’élans abandonnés. Haut en couleurs, joueur, inventif, il va peu à peu l’entraîner dans un monde multicolore foisonnant d’idées inachevées, de formes mouvantes et de possibles à réinventer. Ensemble, ils traversent ce voyage intérieur avec humour, entre maladresses, surprises et trouvailles heureuses. En mêlant avec inventivité gestes chorégraphiques et techniques circassiennes, Sylvère Lamotte poursuit son exploration du lien entre danse et cirque. Les facéties se déploient dans une scénographie graphique, l’imaginaire déborde. Une fabuleuse épopée du mouvement, entre vertige créatif, humour et énergie contagieuse. Un spectacle en partenariat avec l'Échangeur Centre de Développement Chorégraphique National

Witch Hunting, Les Gens qui dansent - MAD - Opéra de Limoges

Danse - Bal - Cabaret, Atelier, Opéra - Opérette

Limoges 87000

Le 28/04/2026

La chorégraphe Anne Nguyen adapte un extrait de sa création Witch Hunting (représentation à la MAD le 16 octobre 2025) pour les danseurs amateurs qui suivent les ateliers chorégraphiques de différentes esthétiques à la MAD.

Witch Hunting, Les Gens qui dansent - MAD - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Limoges 87000

Le 28/04/2026

La chorégraphe Anne Nguyen adapte un extrait de sa création Witch Hunting (représentation à la MAD le 16 octobre 2025) pour les danseurs amateurs qui suivent les ateliers chorégraphiques de différentes esthétiques à la MAD.

Spectacle Don Quichotte

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Yutz 57970

Le 30/04/2026

Dans un futur proche où la technologie règne en maître, Don Quichotte décide de vivre sa vie comme dans les livres. Accompagné de son fidèle compagnon Sancho Panza, il se rêve en défenseur des opprimés et invente sa vie par ses exploits. Les deux complices vont vivre des aventures fantastiques : ils luttent contre les géants numériques et les moulins à données et deviennent malgré eux de véritables icônes de l’internet. Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault à travers le Théâtre du Corps signent une nouvelle chorégraphie opposant l’humain à la machine, des mouvements saccadés au lyrisme des deux protagonistes, le contrôle des esprits à la volonté de transcender le monde. Chorégraphie et mise en scène : Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault Avec : Julien Derouault, Giulia Aubé, Ylona Bonnet, Matthias Damay Romey, Lola Derouault, Aleksandra Efimova, Titouan Fourvel, Lise Fromont, Joris Gruvel, Morgan Gruvel, Simon Langin, Gabin Lanterne, Etienne Lloria, Prince Mihai, Antonin Muno, Baptiste Ollier, Romain Ovieve, Alexis Tieno

Tadam ! - MAD - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Pour enfants, Spectacle

Limoges 87000

Le 27/02/2026

A partir de 6 ans. Julie Coutant, chorégraphie et mise en scène. Quand musique et danse deviennent partenaires de jeu et ouvrent en grand la place à l’imaginaire et à l’émotion ! Si la compagnie développe une recherche constante sur la relation entre le geste et le son, ici, elle appuie son travail sur les ouvertures d’œuvres musicales majeures, comme l’Ouverture du Guillaume Tell de Rossini. Du plaisir et de l’émerveillement pour tous… > Durée 40 minutes environ. > Séance scolaire ven. 27/02 à 14h30.

Coquilles - MAD - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Pour enfants, Spectacle

Limoges 87000

Le 04/03/2026

Pièce pour 2 danseurs.ses. Créée en novembre 2024 au festival Forever Young à Roubaix. À partir de 1 an. Amala Dianor, conception et chorégraphie. Musique de Johann Strauss, Le Beau Danube bleu (1866). Pour sa première création jeune public,Amala Dianor questionne l’identité de deux danseurs aux physicalités contrastées. Comment balayer les modèles et percevoir une langue commune ? Dans cette quête, les corps se détournent de leur mécanique, escamotent leur origine pour que le geste se libère. Le duo surgit. Les énergies s’additionnent pour trouver leur propre orchestration et entrer en résonance avec les plus jeunes... > Durée 30 minutes environ. > A l'issue du spectacle : rencontre avec l'équipe adaptée aux plus jeunes. > Séances scolaires : mar. 03/03 à 10h et 15h.

Tadam ! - MAD - Opéra de Limoges

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Limoges 87000

Le 27/02/2026

A partir de 6 ans. Julie Coutant, chorégraphie et mise en scène. Quand musique et danse deviennent partenaires de jeu et ouvrent en grand la place à l’imaginaire et à l’émotion ! Si la compagnie développe une recherche constante sur la relation entre le geste et le son, ici, elle appuie son travail sur les ouvertures d’œuvres musicales majeures, comme l’Ouverture du Guillaume Tell de Rossini. Du plaisir et de l’émerveillement pour tous… > Durée 40 minutes environ. > Séance scolaire ven. 27/02 à 14h30.

Coquilles - MAD - Opéra de Limoges

Danse - Bal - Cabaret, Pour enfants

Limoges 87000

Le 04/03/2026

Pièce pour 2 danseurs.ses. Créée en novembre 2024 au festival Forever Young à Roubaix. À partir de 1 an. Amala Dianor, conception et chorégraphie. Musique de Johann Strauss, Le Beau Danube bleu (1866). Pour sa première création jeune public,Amala Dianor questionne l’identité de deux danseurs aux physicalités contrastées. Comment balayer les modèles et percevoir une langue commune ? Dans cette quête, les corps se détournent de leur mécanique, escamotent leur origine pour que le geste se libère. Le duo surgit. Les énergies s’additionnent pour trouver leur propre orchestration et entrer en résonance avec les plus jeunes... > Durée 30 minutes environ. > A l'issue du spectacle : rencontre avec l'équipe adaptée aux plus jeunes. > Séances scolaires : mar. 03/03 à 10h et 15h.

FANTASIA ESPAÑOLA - BALLET ESPAGNOL DE MURCIA

Danse - Bal - Cabaret

Carcassonne 11000

Le 17/04/2026

La danse espagnole dans ses multiples manifestations, avec les éléments qui la caractérisent, un spectacle créé au Centre d’art oriental de Shangai dans le cadre de la tournée de la compagnie en République Populaire de Chine. La scène est remplie de couleurs et de magie, et nous y découvrirons un ballet espagnol d’une grande qualité technique et artistique, approuvé par la critique et le public. « Un spectacle de danse espagnole qui fusionne le mouvement, la couleur et la passion. Grâce à la technique et à un style unique, chaque chorégraphie prend vie avec force et élégance. Un voyage sensoriel où la musique et la danse s’entremêlent pour transmettre l’émotion et l’art dans sa forme la plus pure ». Durée : 1h20 sans entracte Direction Générale et artistique: Carmen RUBIO et Matilde RUBIO Chorégraphie : Partie I : Danse et Légende : Matilde RUBIO - Carmen RUBIO Partie II : Racine et Lutin Matilde RUBIO

Ballet | Le Lac des Cygnes

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Bergerac 24100

Le 01/03/2026

L'International Festival Ballet présente une féerie de beauté, d'élégance et de grâce. Une œuvre d'art accomplie accompagnée par l'orchestre live. Cette pièce de ballet fait partie du répertoire standard de toutes les grandes compagnies. L'Allegro Moderato des danses du cygne du deuxième acte, en particulier, fait l'objet d'innombrables parodies dans la chorégraphie de Lev Ivanov et est donc connu sous le nom de "danse des quatre petits cygnes" bien au-delà du public amateur de ballet. En bref : une œuvre géniale d'un compositeur génial et qui attire le public depuis des siècles déjà. Sur réservation.

Ballet | Le Lac des Cygnes

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Bergerac 24100

Le 01/03/2026

L'International Festival Ballet présente une féerie de beauté, d'élégance et de grâce. Une œuvre d'art accomplie accompagnée par l'orchestre live. Cette pièce de ballet fait partie du répertoire standard de toutes les grandes compagnies. L'Allegro Moderato des danses du cygne du deuxième acte, en particulier, fait l'objet d'innombrables parodies dans la chorégraphie de Lev Ivanov et est donc connu sous le nom de "danse des quatre petits cygnes" bien au-delà du public amateur de ballet. En bref : une œuvre géniale d'un compositeur génial et qui attire le public depuis des siècles déjà. Sur réservation.

Cerise au pays de l'Opéra - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Musique, Spectacle

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 04/03/2026

JEUNE PUBLIC // THEÂTRE // MUSIQUE Comme chaque mercredi Cerise file passer l’après-midi chez son Grand-père. Mais cette fois pas de jeux ni de cours de solfège, son grand-père a une surprise pour elle : il l’emmène à l’Opéra pour la toute première fois ! Interprète de la bande originale du dessin animé Disney Vaiana, Cerise Calixte parcourt le répertoire, de Mozart à Bizet en passant par Offenbach, Verdi, Gounod, Saint-Saëns et Ravel, en ouvrant le rideau vers… la comédie musicale ! Lieu Grande Salle du Théâtre Durée 30 mn Spectacle pour les 3-6 ans et aussi … Deux représentations scolaires le jeudi 5 mars à 10h et 14h30 Mentions de production Chant Cerise Calixte Chant, piano Igor Bouin Mise en scène, livret Amélie Parias arrangements Jérémie Arcache, Leonardo Ortega Chorégraphie Lucien Calixte Scénographe Sébastien Lerigoleur Création sonore Thibault Lescure Création lumière Robin Laporte Illustration Clémence Monnet Sur des airs célèbres de Georges Bizet, Wolfgang Amadeus Mozart, Jacques Offenbach, Charles Gounod, Maurice Ravel, Camille Saint-Saëns, Giuseppe Verdi et des compositions originales de Igor Bouin Sur une bande originale enregistrée par l’Orchestre de[...]

Histoire(s) décoloniale(s) #Emma - Danse, Théâtre

Danse - Bal - Cabaret

Guingamp 22200

Le 01/04/2026

Dans le cadre de la 12e édition du Festival PasSage, découvrez Histoire(s) décoloniale(s) #Emma. En quête de récits abordant l’histoire coloniale et son héritage, la chorégraphe Betty Tchomanga a mis en scène une série de courts solos. Ces Histoire(s) décoloniale(s) sont constituées d’une série de pièces qui abordent chacune l’histoire coloniale et son héritage par le prisme d’un corps et d’une histoire singulière. Comment parle-t-on de l’Histoire coloniale aujourd’hui à l’école ? À la manière d’une série, nous vous proposons de découvrir 3 portraits sous forme de 3 épisodes : Emma, Folly et Mulunesh. Episode 1: Voici Emma Tricard, la « soeur-cousine blanche. » Qu’est-ce qu’être une personne blanche face aux pensées décoloniales ? Emma est le monde, Emma est mappemonde : dans un improbable costume de carte du monde, Emma danse, survoltée. À travers une recherche chorégraphique sur le grotesque, le rythme et l’expressivité, Betty Tchomanga tend un miroir déformant au récit d’un passé colonial et esclavagiste. Pour adultes et adolescents.

L'odeur de la guerre

Spectacle

Sens 89100

Le 27/02/2026

Jeanne se prépare à monter sur le ring pour son premier championnat de boxe. Dans le vestiaire, entre adrénaline et odeurs de camphre, remontent les effluves de son enfance dans le sud. Le chant des cigales s’entrechoque avec les voix de sa mère qui ne parle qu’au chien, de son père qui aurait préféré avoir un fils, et de Francesco, son coach, pour qui, dans la vie, il n’y a que la sueur et la confiance en soi qui paient. Bien plus qu’un récit, son spectacle est une traversée dans le monde sans pitié des sentiments mal exprimés, des révoltes mal comprises et des agressions physiques dites accidentelles. Tout ici sent l’odeur de la guerre. Écrit et interprété par Julie Duval Mise en scène: Juliette Bayi et Elodie Menant Collaboration dramaturgie: Juliette Bayi et Elodie Menant Création lumières: Nolwenn Annic Compositeurs: Rodolphe Dubreuil et Rob Adans Aide chorégraphies: Fauve Hautot et Julia Cash Diffusion : Scala Productions et tournées

Spectacle jeune public : Valse avec WrondistilblegretralborilatausgavessosnoselchessESSOU

Manifestation culturelle, Musique, Pour enfants, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 03/03/2026

Tout est chaos et tout est joie. Rien n’a de sens et tout en a. Tout tient d’un clou ou ne tient pas, sauf l’amour, sauf la danse, sauf le marteau. Un titre de spectacle à lire à voix haute : pour s’échauffer la mâchoire à valser de sourires en surprises, d’émotions en attentions, de gestes pour soi en mouvements collectifs. Une histoire de bricolage sens dessus-dessous qui mêle les humains aux objets dans une chorégraphie débordante de poésie aux cinq personnages terriblement attachants. Un rendez-vous vivement conseillé pour bronzer du cœur, de 6 à 168 ans. Ce spectacle fait partie du parcours Bricodanse du CoTEAC Les Traversées imaginaires, accueillant 12 classes du territoire. Âge : dès 6 ans - Durée : 50mn

Gernika

Manifestation culturelle, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Bayonne 64100

Le 22/02/2026

Gernika, de Martin Harriague, par le collectif Bilaka. Pour célébrer la fin d’un compagnonnage prolifique, la Scène nationale s’associe à la Ville de Bayonne pour présenter une nouvelle fois Gernika dont elle a porté la création en 2022. Quelle mémoire avons-nous du bombardement de Guernica aujourd’hui ? Le collectif Bilaka commémore ce drame avec une chorégraphie du talentueux Martin Harriague et une musique jouée en live, entre tradition et modernité. Aux cinq danseurs et trois musiciens de la création d’origine s’ajouteront pour cette occasion spéciale les musiciens du Bilabal. Ensemble, ils proposeront une lecture poignante de cet épisode marquant de l’histoire du Pays basque. La représentation sera suivie d’un bal, animé par les musiciens et danseurs du collectif Bilaka.

Spectacle jeune public : Valse avec WrondistilblegretralborilatausgavessosnoselchessESSOU

Pour enfants, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 03/03/2026

Tout est chaos et tout est joie. Rien n’a de sens et tout en a. Tout tient d’un clou ou ne tient pas, sauf l’amour, sauf la danse, sauf le marteau. Un titre de spectacle à lire à voix haute : pour s’échauffer la mâchoire à valser de sourires en surprises, d’émotions en attentions, de gestes pour soi en mouvements collectifs. Une histoire de bricolage sens dessus-dessous qui mêle les humains aux objets dans une chorégraphie débordante de poésie aux cinq personnages terriblement attachants. Un rendez-vous vivement conseillé pour bronzer du cœur, de 6 à 168 ans. Ce spectacle fait partie du parcours Bricodanse du CoTEAC Les Traversées imaginaires, accueillant 12 classes du territoire. Âge : dès 6 ans - Durée : 50mn

VISCUM

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 08/04/2026

Danse VISCUM dès 7 ans – durée 40 mn Vêtus de cuir noir, les deux interprètes arrivent et déploient une corde au sol, délimitant un cercle dont ils ne sortiront quasiment jamais. Puis, ils se jettent, s’entrechoquent, rebondissent l’un sur l’autre pour finir par ouvrir les bras et se balancer ensemble. Il s’agit d’une rencontre amoureuse. Durant 40 minutes haletantes, ils traversent les étapes maladroites, violentes et touchantes de la rencontre avec l’autre. Noé Chapsal vient de la breakdance, Charlotte Louvel de la danse contemporaine : un mélange qui fonctionne merveilleusement. « Ils évoluent ensemble, c’est parfaitement synchronisé et ça va très vite. Fusion ou antagonisme, les mouvements sont précis. Un duo d’une rare intensité. » La Provence > Un atelier danse est proposé le mardi 7 avril de 18h à 20h. DISTRIBUTION Chorégraphie et mise en scène Noé Chapsal Interprétation Charlotte Louvel, Noé Chapsal Compagnie des Corps Jetés PRODUCTION Production Compagnie des Corps Jetés Coproduction Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne / Saint-Martin d’Hères en Scène / La Villette – IADU / Les studios Dyptik / Auditorium de Seynod / La Manufacture d’Aurillac[...]

Gernika

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Bayonne 64100

Le 22/02/2026

Gernika, de Martin Harriague, par le collectif Bilaka. Pour célébrer la fin d’un compagnonnage prolifique, la Scène nationale s’associe à la Ville de Bayonne pour présenter une nouvelle fois Gernika dont elle a porté la création en 2022. Quelle mémoire avons-nous du bombardement de Guernica aujourd’hui ? Le collectif Bilaka commémore ce drame avec une chorégraphie du talentueux Martin Harriague et une musique jouée en live, entre tradition et modernité. Aux cinq danseurs et trois musiciens de la création d’origine s’ajouteront pour cette occasion spéciale les musiciens du Bilabal. Ensemble, ils proposeront une lecture poignante de cet épisode marquant de l’histoire du Pays basque. La représentation sera suivie d’un bal, animé par les musiciens et danseurs du collectif Bilaka.

VISCUM

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Fécamp 76400

Le 08/04/2026

Danse VISCUM dès 7 ans – durée 40 mn Vêtus de cuir noir, les deux interprètes arrivent et déploient une corde au sol, délimitant un cercle dont ils ne sortiront quasiment jamais. Puis, ils se jettent, s’entrechoquent, rebondissent l’un sur l’autre pour finir par ouvrir les bras et se balancer ensemble. Il s’agit d’une rencontre amoureuse. Durant 40 minutes haletantes, ils traversent les étapes maladroites, violentes et touchantes de la rencontre avec l’autre. Noé Chapsal vient de la breakdance, Charlotte Louvel de la danse contemporaine : un mélange qui fonctionne merveilleusement. « Ils évoluent ensemble, c’est parfaitement synchronisé et ça va très vite. Fusion ou antagonisme, les mouvements sont précis. Un duo d’une rare intensité. » La Provence > Un atelier danse est proposé le mardi 7 avril de 18h à 20h. DISTRIBUTION Chorégraphie et mise en scène Noé Chapsal Interprétation Charlotte Louvel, Noé Chapsal Compagnie des Corps Jetés PRODUCTION Production Compagnie des Corps Jetés Coproduction Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne / Saint-Martin d’Hères en Scène / La Villette – IADU / Les studios Dyptik / Auditorium de Seynod / La Manufacture d’Aurillac[...]

Le Petit Chaperon Rouge

Strasbourg 67100

Le 01/03/2026

Le Petit Chaperon Rouge Sylvain Huc propose une interprétation sans mièvrerie du Petit Chaperon rouge, conte que nous connaissons par Perrault ou Grimm mais qui vient des tréfonds de la tradition orale. De ce qui appartient au conte et à l’enfance, il retient le monde excitant de la nuit, de l’inconnu, de l’aventure en solitaire. Chez l’enfant, la nuit est peuplée : « elle transforme le monde, en brouille les limites, mêle réel et imaginaire. » Avec la complicité de Matthieu Blanc, qui travaille une bande son éléctro-rock-noise-romantique, le chorégraphe débarrasse l’histoire de sa narration et nous laisse face aux images devant lesquelles on aime trembler. Par le mime, quelquefois burlesque, le théâtre d’ombre et le travail des portés, le loup et l’enfant apparaissent, intervertissent leurs rôles, mettent en doute l’origine et la présence même du danger. Il retrouve la valeur initiatique du conte : la vacance du texte invite à se plonger dans l’univers nocturne et à en ressortir avec des questions fondatrices pour des adultes en devenir. + 6 ans

Conférence dansée - Temps fort Matt Mattox

Jazz - Blues, Danse - Bal - Cabaret

Doué-en-Anjou 49700

Le 26/04/2026

La danse, le jazz et Mattox En amont du spectacle Matt et moi, venez découvrir l’histoire de la danse jazz et l’apport du travail de Mattox dans le paysage chorégraphique des années 20 à nos jours. En passant par les références les plus représentatives comme les films avec Marilyn Monroe, les comédies musicales et les plateaux TV aux États-Unis ainsi que les vidéos des créations des années 70 et 80, Carole Bordes remet dans leur contexte les différents apports de Matt Mattox en tant qu’interprète, chorégraphe et pédagogue. Un moment participatif permet même de rendre ces moments d’histoire vivants et d’expérimenter depuis son fauteuil. PRECISIONS HORAIRES : Dimanche 26 avril 2026 de 17h à 18h30.

Paradisum

Haguenau 67500

Le 03/03/2026

Après My Land, la compagnie hongroise Recirquel revient au Théâtre avec son nouveau spectacle. Le chorégraphe et metteur en scène Bence Vági y poursuit son exploration de nouveaux modes d’expression en unissant la danse contemporaine et le cirque. Paradisum étudie le mythe de la renaissance. Après la destruction du monde, de nouvelles créatures apparaissent. Elles sont incarnées par 6 artistes circassiens qui évoluent dans une scénographie épurée, portés par un univers musical envoûtant. Le mât chinois, le cercle aérien, les sangles, l’échelle et le jonglage y côtoient le tambour et la danse. Une expérience immersive inclassable à ne pas rater ! Avec plus de 300 représentations par année, la compagnie se produit dans les plus grands festivals artistiques et dans des lieux prestigieux en Europe, en Amérique et en Asie.

L'Amoureux de Madame Muscle

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 04/04/2026

Dans un univers pop aux couleurs vives, l’Amoureux détaille l’anatomie de sa Mme Muscle. Pendant ce temps tel Cupidon, Anatom’ tire les ficelles de l’amour, virevolte au milieu du duo. Un spectacle de danse joyeux et poétique à la découverte du corps. Trois personnages tous droits sortis d’un cartoon virevoltent à la découverte des uns des autres. L’Amoureux, un homme sensible, détaille avec curiosité le corps puissant de sa Madama Muscle. Membres, segments, articulations, peau, élasticité, tête et poids des idées composent sa lecture dansée du corps de son amoureuse. Anatom’ quant à lui pourrait être le maître de cérémonie tirant les fils de l’amour. Dans des costumes aux couleurs vives, les silhouettes des protagonistes jouent avec un immense rideau blanc. Elles se cachent, s’allongent tout en ombre et en muscle, se hasardent avec humour et fantaisie. Michel Kelemenis tricote une chorégraphie joueuse, vive et poétique sur une bande son pop ludique, riche en sons curieux. 17 ans après L’Amoureuse de Monsieur Muscle, la société a bien changé et le chorégraphe s’en amuse. Il en renverse donc les archétypes et met en scène un homme sensible et une femme[...]

Spectacle - Nulle Part est un Endroit

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Trégueux 22950

Du 08/04/2026 au 09/04/2026

Krump Nulle part est un endroit est un spectacle à la croisée du récit de vie et de la performance chorégraphique. Première chorégraphe issue du krump à porter cette danse sur scène, Nach mêle gestes et paroles pour raconter comment cet art, né dans les quartiers populaires de Los Angeles, a bouleversé sa trajectoire, dès sa découverte sur le parvis de l’Opéra de Lyon. Elle revient sur ses premières battles, ses sessions freestyle dans la rue, la force d’une communauté, et la manière dont la danse est devenue pour elle un acte de transformation. Au fil des années, son langage s’élargit : du krump au flamenco, du butô au kathakali ou encore via la pratique de rituels chamaniques, Nach explore d’autres formes expressives qui enrichissent son écriture. À travers archives, souvenirs, et exploration intime, elle tisse des ponts entre les cultures, les corps, et les états de présence. Conteuse autant que danseuse, magnétique et puissante, Nach transforme sa propre histoire et fait naître sur scène un espace de liberté où la parole se met en mouvement, où l’intime rejoint l’universel. Une invitation à se réinventer, à écouter ce qui vibre en soi, à embrasser la pluralité, à faire[...]

Spectacle - Cie Le Mouton Carré - Ludilo

Pour enfants, Spectacle

Trégueux 22950

Du 19/02/2026 au 20/02/2026

Dans ce spectacle, tout est jeu ! Dans cette chambre d’enfants remplie de jouets, les 2 comédiennes, par une chorégraphie de corps et de sons, font vivre les jouets et plongent alors petits et grands dans des univers imaginaires pleins de rêves, de découvertes et de grandes aventures ! De 18 mois à 5 ans.

Como una baguala oscura

Spectacle

Beaune 21200

Le 28/02/2026

Nina Laisné célèbre deux figures du folklore argentin : le danseur Néstor ‘Pola’ Pastorive et la pianiste Hilda Herrera. En traversant le récit de vie de cette extraordinaire pianiste et compositrice, une des rares femmes à s’être imposée dans le monde très masculin du folklore argentin, le spectacle reflète l’histoire politique d’un pays qui longtemps a censuré ses compositions. Au piano, Hilda Herrera - présente par la vidéo - commente, raconte, et entre en dialogue avec les zapateos, ces danses traditionnelles des gauchos, revisitées avec virtuosité et sans virilisme par Néstor ‘Pola’ Pastorive. Une danse affranchie, gravitant entre déséquilibre et résonance. Nina Laisné et Néstor ‘Pola’ Pastorive signent une performance scénique poétique, délicate et puissante, à l’image de ces artistes libres et novateurs qui n’ont jamais sacrifié l’essence populaire de leur art. conception, mise en scène, création scénographie et costumes Nina Laisné, chorégraphie et interprétation Néstor ‘Pola’ Pastorive, enregistrements audios et vidéos – piano et composition Hilda Herrera, pièces à 4 mains Sebastián Gangi, création lumières Shaly López, ingénierie du son Arthur Frick, régie[...]

Festival International de danse jazz d’hiver - Collectif Nest & Duo Jasper Narvaez & Nico Ricchini

Danse - Bal - Cabaret, Jazz - Blues

Kembs 68680

Le 21/02/2026

Première partie : Duo Jasper Narvaez & Nico Ricchini (danseurs Cie Akram Khan) "Of body and space"  Un retour au commencement. Deux corps. Un espace. L’acte de faire. Nous rencontrons l’effort, la résistance, le temps. Nous restons avec ce qui n’est pas encore connu. Nous épurons, mais nous exigeons plus. Nous écoutons. Nous insistons. Nous restons. Rien à prouver — seulement être. Pleinement. Honnêtement. En mouvement. Deuxième partie : Collectif Nest (Danseurs, chorégraphes issus du Ballet de l’Opéra National du Rhin) Une carte blanche offerte aux artistes du Collectif Nest qui nous font toujours voyager avec bonheur dans leur univers si varié. Dans le cadre du Festival International de danse jazz d’hiver (Fidjhi) organisé avec le Centre Cynthia Jouffre 

Histoire(s) décoloniale(s) #Folly & #Mulunesh - Danse, Théâtre

Danse - Bal - Cabaret

Guingamp 22200

Le 29/04/2026

Dans le cadre de la 12e édition du Festival PasSage, découvrez Histoire(s) décoloniale(s) #Folly et #Mulunesh. En quête de récits abordant l’histoire coloniale et son héritage, la chorégraphe Betty Tchomanga a mis en scène une série de courts solos. Episode 2 : Folly s’appuie sur la tradition orale des récits contés sous forme de paraboles. L’écriture chorégraphique de ce portrait s’appuie sur des rythmes et danses traditionnels provenant du Bénin, du Togo et du Ghana Interprété par Romain Azaman, percussionniste, chanteur et danseur élevé dans la culture et la spiritualité du vaudou béninois. Avec pour seuls instruments sa voix et les frappes de ses pieds, sur des rythmes et danses traditionnels, il fait resurgir les danses et les récits qui l’habitent. Episode 3 : Voici Mulunesh alias Adélaïde Desseauve. Comment se rejouent des rapports de domination lors d’un parcours d’adoption internationale ? Comment reconstruire une histoire à partir du silence ? L’énergie de la danse krump, mêlée au récit intime de la danseuse, réussissent à produire un discours sur la violence et à la transformer. Pour adultes et adolescents.

Histoire(s) décoloniale(s) #Folly & #Mulunesh - Danse, Théâtre

Danse - Bal - Cabaret

Guingamp 22200

Le 28/04/2026

Dans le cadre de la 12e édition du Festival PasSage, découvrez Histoire(s) décoloniale(s) #Folly et #Mulunesh. En quête de récits abordant l’histoire coloniale et son héritage, la chorégraphe Betty Tchomanga a mis en scène une série de courts solos. Episode 2 : Folly s’appuie sur la tradition orale des récits contés sous forme de paraboles. L’écriture chorégraphique de ce portrait s’appuie sur des rythmes et danses traditionnels provenant du Bénin, du Togo et du Ghana Interprété par Romain Azaman, percussionniste, chanteur et danseur élevé dans la culture et la spiritualité du vaudou béninois. Avec pour seuls instruments sa voix et les frappes de ses pieds, sur des rythmes et danses traditionnels, il fait resurgir les danses et les récits qui l’habitent. Episode 3 : Voici Mulunesh alias Adélaïde Desseauve. Comment se rejouent des rapports de domination lors d’un parcours d’adoption internationale ? Comment reconstruire une histoire à partir du silence ? L’énergie de la danse krump, mêlée au récit intime de la danseuse, réussissent à produire un discours sur la violence et à la transformer. Pour adultes et adolescents.

Histoire(s) décoloniale(s) - Parcours

Danse - Bal - Cabaret

Auray 56400

Le 11/04/2026

Danse Dès 12 ans - de 30 à 40 min par épisode Spectacle proposé par les CLAP (Cogiteurs locaux amateurs de programmation) Comment l’Histoire est-elle transmise ? Comment les corps, par la danse, parviennent à raconter des histoires qui font l'Histoire ? Avec cette série chorégraphique, Betty Tchomanga poursuit un travail autour des récits et des histoires qui relient l’Occident et l’Afrique. Chaque épisode aborde l’histoire coloniale et son héritage par le prisme d’une histoire singulière, d’un corps, d’un vécu. Se demander d'où l'on regarde, de quelle place on raconte, depuis quel point de vue. De la France au Bénin, en passant par l’Algérie pour finir en Éthiopie, ce voyage dans le temps et l’espace se fait par les récits, les corps, les voix et les histoires singulières d’Emma, Folly et Dalila. EMMA Histoire(s) Décoloniale(s) #Emma se concentre sur le début de la modernité et la période de la traite transatlantique (1492-1849). La matière chorégraphique développée dans ce solo s'articule autour d'un travail sur le grotesque proche de la pantomime faisant apparaître une figure de maître fou. Grâce au travail rythmique et à l'expressivité du corps et du visage,[...]

Concert Neodance contest

Danse - Bal - Cabaret, Jazz - Blues

Pont-l'Abbé 29120

Du 28/02/2026 au 01/03/2026

Neodance contest Le Neodance Contest -Édition 2025 est un concours organisé dans le but de promouvoir la danse Modern Jazz, Street Jazz, Contemporaine, Hip-Hop, ainsi que de donner l’opportunité aux danseurs.ses de se produire sur scène et de partager leur passion. Les participants auront la possibilité de démontrer leurs compétences et leur créativité devant un jury composé de professionnels de la danse. Les lauréats de chaque étape seront qualifiés pour participer à la Grande Finale qui se tiendra en région parisienne lors de notre NEODANCE CONVENTION. Le concours est organisé par Neodance Academy et ses partenaires : Atelier danse nastasia , Centre chorégraphie Duolab , Danse Erquelinnes, Diamond school, École de danse, Sandie Trévien, Ecole de danse Severine Bonnin, Freedanse, Mix dance, Needs Dance Crew.

ET SI TU DANSES

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marvejols 48100

Le 21/02/2026

Le pouvoir de la danse de faire revenir les souvenirs. Un spectacle à vivre pour petits et grands ! Poucet a grandi. Il a oublié son histoire. Mais aujourd’hui, il revient là où tout a commencé. Il a besoin des enfants pour se rappeler. Bouge, invente, danse avec lui ! Le danseur écoute vos idées et les transforme en mouvements. Petit à petit, vous créez l’histoire ensemble. Chaque spectacle est unique. C’est beau, drôle, parfois un peu triste… Mais toujours plein de poésie et d’émotion. La chorégraphe Marion Lévy et l’autrice Mariette Navarro vous invitent à un voyage merveilleux. Un spectacle où tu n’es pas juste spectateur·rice… Tu deviens aussi créateur·rice ! Le spectacle tire sa beauté de son dépouillement et de cette façon très directe qu’a le danseur d’embarquer les tout-petits dans l’ici et maintenant de la danse, de partager l’histoire avec eux comme une manière de jeu. Spectacle co-accueilli à Marvejols par Scènes Croisées avec le Trianon Marvejols et la Communauté de Communes Gévaudan

ET SI TU DANSES

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Mont Lozere et Goulet 48190

Le 18/02/2026

Le pouvoir de la danse de faire revenir les souvenirs. Un spectacle à vivre pour petits et grands ! Poucet a grandi. Il a oublié son histoire. Mais aujourd’hui, il revient là où tout a commencé. Il a besoin des enfants pour se rappeler. Bouge, invente, danse avec lui ! Le danseur écoute vos idées et les transforme en mouvements. Petit à petit, vous créez l’histoire ensemble. Chaque spectacle est unique. C’est beau, drôle, parfois un peu triste… Mais toujours plein de poésie et d’émotion. La chorégraphe Marion Lévy et l’autrice Mariette Navarro vous invitent à un voyage merveilleux. Un spectacle où tu n’es pas juste spectateur·rice… Tu deviens aussi créateur·rice ! Le spectacle tire sa beauté de son dépouillement et de cette façon très directe qu’a le danseur d’embarquer les tout-petits dans l’ici et maintenant de la danse, de partager l’histoire avec eux comme une manière de jeu. Spectacle co-accueilli à Bagnols-les-bains par Scènes Croisées avec l’association Rudeboy Crew et l’EPCI Mont-Lozère

ATELIER CHORÉGRAPHIQUE EN FORÊT

Atelier

Mont Lozere et Goulet 48190

Le 15/05/2026

La forêt, en plein jour, propose au promeneur et à la promeneuse un milieu homogène, d’une apparente tranquillité. Tous·tes ses habitant·e·s semblent y vivre à vitesse moyenne, dans un continuum de bruissements et de scintillements… L’atelier proposé par Nathalie Pernette, en lien au spectacle Wi* La peau des arbres, cherchera à créer l’événement, ou comment un corps humain, tel un animal, un végétal ou un être surnaturel, entre opposition et mimétisme, tente alternativement la discrétion ou la différence, voire l’attrait. C’est l’art du camouflage et du contraste qui seront à l’étude pour la création d’un scénario à danser, seul·e ou à plusieurs. Passage furtif ou lenteur minérale, affolement de la proie ou art de la pose. On cherchera donc à apparaître et disparaître, à se fondre dans le paysage ou à le révéler autrement, en empruntant parfois diverses identités, divers corps, divers pouvoirs, héritage du monde de Féérie. Dans le calme apparent de la forêt, l’atelier chorégraphique de Nathalie Pernette explore les jeux d’apparition et de disparition, entre camouflage et contraste. Organisé par Scènes Croisées en partenariat avec l’association RudeboyCrew

Filles & Oie pour toutes et tous

Spectacle

Beaune 21200

Le 04/03/2026

Séverine Coulon revisite les contes de Blanche-Neige, La petite sirène et Peau d’âne et évoque avec humour, dérision et légèreté l’obsession des apparences inculquée aux fillettes dès leur plus jeune âge. Au fil d’un spectacle où les dessins de l’album Les trois contes de Louise Duneton se muent tour à tour en figurines de soie ou en théâtre d’objet, les deux comédiennes, jouant en français et en langue des signes, se laissent porter par une composition musicale enthousiasmante signée Sébastien Troester. Un triptyque accessible à tout public, notamment aux personnes en situation de handicap intellectuel, sensoriel ou psychique, qui défait les stéréotypes avec fantaisie et ouvre des passages insoupçonnés vers les contes de l’enfance. À vivre selon ses propres perceptions et à partager sans aucune barrière ! mise en scène Séverine Coulon, assistée de Alexandra Vuillet, Katell Borvon, Thumette Léon, Jean-Louis Ouvrard, interprétation Lison Goillot, interprétation LSF Lisa Martin, en alternance avec Radia Lhoest Darkaoui, médiatrice Anne Chevalme, collaboration artistique Louise Duneton, composition musicale Sébastien Troester, chorégraphie Lætitia Angot, création lumières[...]